本来你最实在的审美品尝早就露出在你的歌单里

原标题：本来你最实在的审美品尝早就露出在你的歌单里

作为这样一个世界上受众集体最多、承受程度最广泛的笼统艺术，盛行音乐深刻地影响着人们的审美，一个人的歌单在某些特定的程度上也能反映一个人的审美，音乐和审美之间终究有什么奥妙的联系呢？

音乐有激烈的颜色特点

音色与颜色相同能给人以亮堂、明显、温暖、昏暗等感觉。

绘画艺术里，也早就有对音乐颜色的展示，比方但丁·加百利《维罗尼卡·维罗尼斯》 少女的丝绒裙和就和小提琴的音色相得益彰。

▲但丁·加百利《维罗尼卡·维罗尼斯》

不同乐器的音色的情感颜色也不一样。

长笛让人联想到蓝色，比方贝多芬第六交响乐的长笛声部吹出了蓝色的天空。铜管是赤色，比方李斯特的铜管五重奏《匈牙利狂想曲》，激烈、振作而又雄壮。

▲长笛长这样

▲各种类型的铜管

腔调也是有颜色特点的，大调亮堂欢乐，大气，音色偏亮偏暖。比方莫扎特《弦乐小夜曲》的G大调的情感颜色是大赤色，活泼，充溢动力。

▲欧洲闻名古典主义作曲家 沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特

而小调阴柔，细腻，音色偏暗偏冷，肖邦的《B小调前奏曲》的e小调充溢着郁闷不安，情感颜色便是深蓝色。

周杰伦便是肖邦的“十级爱好者”，还出过一张专辑叫《十一月的萧邦》，《夜曲》最初一段的几个便是f小调，带着肖邦式的伤感，这些都是听过才干有的直观感触。

▲波兰作曲家、钢琴家 弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦

▲《十一月的萧邦》封面

音色对类型音乐的影响

因为乐器和作曲风格约束，各种类型音乐也具有了不同的颜色特点。

比方古典音乐代表黑色，严厉。Gucci19年早秋系列的里拉琴刺绣就搭配了黑色，里拉琴是西方前史最悠长的拨弦乐器，标志着古典主义。

▲Gucci19年早秋系列的里拉琴刺绣

乡村音乐（相当于国内的歌谣）代表绿色，轻捷，前期还没转型的霉霉的mv中就常呈现许多的绿色。

摇滚乐的代表是赤色，热心，而重金属音乐代表黄色,热情。“Gucci Band”系列中，“Loved” 印花便是以金属乐团（metallica）标志为创意来历。

▲“Loved” 印花和metallica

近几年大热的蒸汽波风格也是建立在80时代音乐之上的，蒸汽波音乐的含糊情谐和迷幻慵懒的粉蓝颜色十分搭。

盛行音乐和时髦的不解之缘

前史上不少标志性的“时髦瞬间”都与今世的盛行音乐文明离不开联系。

70时代，许多年轻人遭到《San Francisco》这首歌的“鼓动”，从美国各地赶往旧金山，共同完成了一个名为“爱之夏”的大型行为音乐的艺术表演，向全世界宣告了嬉皮士运动的诞生。

▲电影《Summer of Love》实在复原了这场运动

极具民族特色的波西米亚风，以伦敦街头文明为布景的朋克风，中性或是无性别装束，这些别致风趣，赋有创兴颜色而又离经叛道的时装是那个时代的盛行。

引导反美学革新的朋克文明也起源于音乐界，其间最具代表性的是朋克教母“西太后”Vivienne Westwood。

▲永久背叛的薇薇安女士

▲Vivienne Westwood 2020春夏

80时代，盛行乐天后Madonna承继了后庞克的背叛魂灵，带动了80时代女性主义的鼓起，1990年Jean-paul Gaultier为她的巡演“金发大志”规划了锥形胸衣，这几乎是其一生最标志性的造型之一。

90时代鼓起的嘻哈风潮也带火了超大号t恤和夸大配饰，千禧年头，视觉摇滚开山祖师X-Japan也可以说是杀马特的源头。

▲X-Japan经典造型

盛行音乐对潮流和审美的影响从未中止，每次歌单更迭就像遭受了一波审美冲击，回头看看自己几年前的歌单，你还会不会被自己其时的品尝冷艳到呢？